Rummelsnuff und Asbach
Käpt'n Rummelsnuff und Maat Asbach legen in Flensburg an. Das ist das erste Konzert hier oben seit ihrer "Äquatortaufe", dem chartsgeprüften Album von 2021 (top 51). Schunkelpogo hart!
Tango Argentino
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Friday Night
Zurück aus der Sommerpause:
Auf der Friday Night Indie Party hauen Euch Dr. Murkes und Der Praktikant wieder den coolsten Indie- und Alternativekram um die Ohren.
Waschzwang II
Auf zum zweiten Waschgang, dieses Mal mit
KNUD VOSS, C3i und SCHÖNER STERBEN MIT HEROIN UND KORN
Rahmenbeschallung: DJ Bert & Äh-No
Pabst
PABST - "WHENEVER, WHEREVER" Tour 2022
Lange (manch eine*r mag sagen: ZU lange), haben PABST auf sich warten lassen. Die Wellen des Unmuts kamen und gingen. Hoffnung - eine einst so gedeihliche Vokabel -verkam zur Floskel. Währenddessen zerfloss förmlich die Zeit, sanft und träge ob ihrer grauenvollen Monotonie und doch zugleich rasant, angesichts des schmerzhaften Bewusstseins ihres erbarmungslosen Dahinsiechens.
Doch wo Schatten ist, da scheint auch irgendwo Licht, und so freuen sich PABST, die lang erwartete vierte Verschiebung ihrer “Whenever, Wherever Tour” ankündigen zu können! Ein kleines Fenster mit Ausblick auf eine Zukunft, für die jeden Morgen aufzustehen sich wieder richtig anfühlt. Eine Zukunft in der Schweiß nicht aus Angst von der Stirn, sondern durch gemeinsame kathartische Verausgabung von der Decke tropft. Und nicht zuletzt eine Zukunft, in der explosive Gitarrenmusik wieder ihren würdigen Platz auf den, vor Nikotin und Zapfbier-Reduktion triefenden Club-Bühnen des Kontinents einnimmt.
SL-Disco
S&L-Disco, die schwul-lesbisch-queere Party in Flensburg: Am 10. September sind wir wieder ab 22 Uhr für euch da. Unser DJ und das ganze Team freuen sich auf Euch und begrüßen euch vollmotiviert mit den aktuellsten heißen Hits und leckeren Cocktails.
Lesbisch, schwul, bi, trans*, inter*, queer, hetero, alle sind willkommen. Wir wollen einfach zusammen feiern, tanzen und einen tollen Abend verbringen.
Skye Wallace
Die kanadische Sängerin Skye Wallace wurde bereits als die vielleicht beste Künstlerin ihres Landes bezeichnet. Sie bewegt sich musikalisch irgendwo zwischen Dark Folk, Alternative Rock und Grunge - ein Spagat, den sie mühelos meistert. Skye tritt im Rahmen des Klang-Festivals bei uns auf, der Eintritt ist frei.
Support: Ghosttrip
Aftershow DJ: Maya
Blues Package
Seit 1984 sind Blues Package aktiv und die vier Bluesrocker aus Hamburg zeigen dabei nicht die geringsten Ermüdungserscheinungen – im Gegenteil. Die Erfahrungen als Hauptact bei ungezählten Festivals und mit Musikerkollegen wie John Mayall, Long John Baldry, Junior Wells, Chris Farlowe, Holmes Brothers, Canned Heat und vielen anderen haben ihre Begeisterung eher gesteigert. "Nach so langer Zeit auf allen Bühnen des Landes wissen wir was wir können und was wir wollen", sagt Gründer und Frontman der Band, Fritz "Fieten" Wulf.
Dieses Selbstbewusstsein, zusammen mit dem hohen musikalischen Niveau der Musiker, sorgt für eine unglaublich energiegeladene Bühnenshow. Die stilistische Vielfalt der Band umfasst dabei neben spannenden Eigenkompositionen (von Fritz gerne mit typisch hanseatischem Humor kommentiert) auch sehr gelungene Interpretationen von Stars wie Ry Cooder, The Band, Allman Brothers, Bob Dylan, Neil Young oder John Hiatt.
Der rockige, tanzbare und satt groovende Sound begeistert nicht nur eingefleischte Bluesfans. Kein Wunder also, dass der Funke bei einem Auftritt schnell auf das Publikum überspringt und aus einem Konzert von Blues Package dann eine tolle Party wird.
Fritz "Fieten" Wulf: Gitarre und Gesang
Stefan Martens: Gitarre
Matthias Huland: Bass
Karsten Reimann: Schlagzeug und Gesang
Dominik Bloh
Dominik Blohs "Unter Palmen aus Stahl" wurde als Sachbuch/Schulbuch wiederveröffentlicht und ist sofort auf Platz 2 der Spiegelbestsellerliste für Sachbücher eingestiegen. Es beschreibt seine Zeit der Obdachlosigkeit im Alter von 16 bis 26 Jahren und seinen Weg raus aus dieser eigentlich fast ausweglosen Situation. Bei uns liest er daraus vor. Oder er ist zu Gast bei Panels und hält Vorträge vor Unternehmensmitarbeitern und Schulklassen und Vereinsmitgliedern.
Zusammen mit Freunden das Projekt GoBanyo, einen Duschbus für Obdachlose, ins Leben gerufen. Mittlerweile gibt es zwei Busse in Hamburg und andere Städte sind interessiert, das Konzept zu übernehmen.In zwei Sendungen beim NDR über die Situation obdachloser Menschen, sein Buch und sein Duschbus Projekt GoBanyo gesprochen.
In der NDR Talk Show & bei NDR DAS!
Seine Lesungen sind nicht nur Lesungen, sondern Kommunikation und Gedankenaustausch und für den ein oder anderen vielleicht sogar Motivation. Der Mann ist unglaublich und ihm zuzuhören ist ein besonderes Erlebnis. Versprochen!
Grizzly Bird (Hutkonzert)
Aufgewachsen zwischen den Hügeln und Wäldern das Allgäus, war der in Berlin ansässige Musiker Hans Gnendinger nie weit entfernt von einem Land der Natur und Mythen. Aber es waren die Straße und Bühnen Berlins, auf denen Hans als mehrsprachiger Songschreiber, Gitarrist und Performer zu seiner einzigartigen Form fand.
Als Kopf des Trios Grizzly Bird verbindet Hans seine Begeisterung für Geschichten und Fingerpickings mit der rhythmischen und dynamischen Wucht einer Rockband. Grizzly Bird können ihr Publikum direkt von Folk-Harmonien und introspektiven Klängen zu mitreißenden Indie-Rock Grooves führen, manchmal innerhalb eines Songs. Getragen von Hans’ klarer, lyrischer Stimme, bieten ihre Songs packende Narrative, subtilen Humor und scharfsichtige Betrachtungen über den Zustand der Welt.
Hans begann seine Laufbahn unter dem Namen Hans Sølo, veröffentlichte zwei Alben und tourte mit einem Kammerpop-Ensemble durch Europa. 2017 folgte Hans seinem Wunsch nach einer einfacheren, festen Besetzung und entschied sich unter neuem Namen neu zu starten. Mit Florian Dietrich am Schlagzeug und Nils Wenzel am Bass fand er die richtigen Musiker um als Trio maximale klangliche Vielfalt zu erreichen.
2019 veröffentlichte Grizzly Bird über The Famous Gold Watch Records ihr Debüt Empathy, ein Konzeptalbum über Tiere und wie wir mit ihnen umgehen.
Im August 2020 gingen Grizzly Bird ins Studio The Famous Gold Watch um vier während des Pandemie-Sommers entstandene Songs aufzunehmen, die zusammen die EP Somewhere Between ergeben. Diese zeigt eine reduzierte und auf den Punkt gebrachte Version von Grizzly Bird’s Sound und erschien am 4. Juni 2021 auf CD und Vinyl. Die Band startete ein erfolgreiches Crowdfunding und veröffentlichte Musikvideos zu The Drummmer's Trauma, The Lakes und Camomile & Rusk.
Hans und Grizzly Bird spielen bei uns ein Hutkonzert, der Eintritt ist also frei. Nach dem Konzert geht der Hut rum und BesucherInnen können der Band eine freiwillige Spende zukommen lassen.
Wasted
Im letzten Jahr feierten Wasted ihr 25-jähriges Bestehen mit ausverkauften Shows in Finnland, bei denen sie ihre frühesten Songs spielten. Als eine der bekanntesten und wichtigsten Punk Bands tourten sie in allen Ecken Europas und haben in Finnland alles bespielt, was möglich ist. Von unten nach oben, von drinnen nach draußen und zurück. Gegründet 1996 in Joensuu, leben die Bandmitglieder heute verteilt in Helsinki, Tampere und Berlin Das vorletzte Album '' Here comes the Darkness'' (2013) und das letzte Mini-Album '' The Truth will not be Televised'' (2016) wurden sehr gut angenommen und die Band begeisterte weiterhin ihr Publikum mit ihren energetischen und mitreißenden Liveshows. Bei diesen Shows wollten die Leute mehr neue Songs hören, als die alten, was das beste Feedback für eine Band ist, die es seit 25 Jahren gibt.
Jetzt sind Wasted mit einem neuen Album zurück, das wohl stärker ist als je zuvor. Catchy, angepisst, kompromisslos und roh, Die Texte sind politisch und geradlinig wie in den Anfangstagen. Diese eingängigen und energiegeladenen Songs treffen auf nachdenkliche und wütende Texte über Gentrifizierung, Krieg, Misogynie, Klimawandel, Rassismus, Verschwörungs-theorien, psychische Gesundheit.
Night Beats & Baker Seats
Night Beats sind aus der Feder von Danny Lee Blackwell entsprungen, der R&B-inspirierte Western-Psychedelic-Sound der Band ist der Soundtrack einer ganzen Generation: eine Abrechnung, eine Schießerei im Morgengrauen, ein ohrenbetäubender Abgang, der nichts als eine rote Staubwolke hinterlässt.
Night Beats haben sich im laufe der letzten Jahre einen Namen als eine der besten Vertreter des Rock’n’Roll erspielt. Liebling der Kritiker mit Touren um die ganze Welt, Konzerte mit Künstler:innen und Bands wie Ty Segall, Thee Oh Sees, The Black Angels, Roky Erickson und Jesus and Mary Chain, um ein paar zu nennen.
Am 07.Mai 2021 erschien das nun fünfte Album der Band, auf Fuzz Club Records betitelt, ‚Outlaw R&B‘ als Folgealbum zum 2019er Myth Man (produziert von Dan Auerbach von den Black Keys und erschienen auf Heavenly Records) und der „That’s All You Got“ 7‘‘mit einem Feature mit Robert Levon Been von Black Rebel Motorcycle Club.
Blackwell über das neue Album R&B Outlaw: “Outlaw R&B is music for the borderless, the free, the outcasts and the forgotten. The outlaw is the runner. Those whose minds aren’t sold by perfect pitch and clean fingernails.”
100 Kilo Herz
Was kann alles in vier Jahren passieren?
Bei 100 Kilo Herz sind das über 100 Konzerte (u.a. mit Fahnenflucht, Dritte Wahl, Chefdenker, Pascow und vielen anderen Bands, die der Band am Herzen liegen und teilweise zu lieben Bekannten geworden sind), eine EP (2016), das erste Album "Weit weg von zu Hause" (2018) und das zweite Album "Stadt Land Flucht" schon zum Greifen nah.
Zu sechst unterwegs mit einer klassischen Punkrockbesetzung, mit Trompete und Saxophon obendrauf. Wohin der Weg geht wusste am Anfang niemand und in dem Zustand ist die Band immer noch. Nur eins ist immer wichtig und wird immer wieder zu hören sein: passt auf euch auf!
Support: Bitume
Tango Argentino
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Friday Night
Jan & Jan haben ihr Indievinyl extra geputzt und freuen sich auf einen großartigen Abend mit Euch <3
I-Fire
Feuer ist ein Schlüsselwort im Reggae. Auch wenn oft missverstanden und fehl interpretiert, dasFeuer muss brennen. In der Performance, den Riddims, den Texten. Und da hinterlassen I-Firekeine Zweifel. Wenn diese Band aufspielt, ist Fire-Tag!
Vor nunmehr 18 Jahren haben sie sich in Hamburg zusammengetan: sechs Musiker an Bass,Gitarre, Schlagzeug, Keyboards und Gebläse sowie die drei Sänger Rawbird, Free und Dub-Ill-You, die zwischen Gesang, Rap und Publikums-Animation hin- und herspringen. HipHop Einflüsse sind unverkennbar, die Musik jedoch hat das Flair Jamaikas. Gepaart mit der urbanen Lust zu feiern. I-Fire singen deutsch und sind „Jamaika dankbar für den Sound, der für uns ganz viel mit Gefühl zu tun hat.“
Acht Eimer Hühnerherzen
ACHT EIMER HÜHNERHERZEN sind ein halbakustisches NylonPunk Trio mit den
drei Musikstilen Powerviolence-Folk, Kakophonie und Bindungsangst.
Sie spielen Wandergitarren-Hardcore mit Fuzz und Driver für Alleinerziehende,
Alleinerzogene, Allergiker und alle Heiter-Depressiven.
Line Up
Apocalypse Vega - Gesang, Gitarre, Driver
Herr Bottrop - Bass, Gesang, Fuzz
Bene Diktator - Drums, Gesang
Die Nerven
Seit 2010 gibt es DIE NERVEN, gegründet in Esslingen und mittlerweile verteilt auf Stuttgart und Berlin, und sie gelten heute, zwölf Jahre später, nicht nur als eine der besten Live-Bands des Landes: Nach einer an kreativem Schöpfungswillen unvergleichlichen Flut an Digital-Releases erschien 2012 FLUIDUM (Fin Du Monde/This Charming Man Records), 2014 gefolgt von FUN (ebd.), von Jan Wigger (Spiegel Online) als "eine der wichtigsten und besten deutschsprachigen Platten dieses Jahrzehnts" verstanden.
Stets glaubwürdig und dem Underground verbunden geblieben spielten sich DIE NERVEN in den folgenden Jahren durch die Clubs und Festivals (Roskilde, Melt!, Appletree Garden, Sziget, Eurosonic), unternahmen eine Israel-Tour und veröffentlichten als erste deutschsprachige Band auf dem stilprägenden US-amerikanischen Label Amphetamine Reptile Records. 2015 veröffentlichten sie ihr drittes Album OUT (Glitterhouse Records) und gingen auf ausgiebige Tour weit über die Grenzen Deutschlands hinaus, was im Juni 2017 zu ihrer ersten Live-Platte LIVE IN EUROPA führte. FAKE dann, mit Platz 13 ein Chart-Erfolg für die Band, markierte spätestens den Durchbruch.
DIE NERVEN sind 2022, das Jahr, in dem ihr fünftes, selbstbetiteltes Album erscheint und umfangreich betourt wird, nicht mehr wegzudenken aus den lebendigen Regionen der Musikwelt – sie befeuern und prägen sie! Und das nicht nur durch die Band selbst: Kevin Kuhn, einer der melodischsten und eigenständigsten Schlagzeuger der Gegenwart, trommelt auch bei Gordon Raphael und Wolf Mountains, Julian Knoth legt mit dem Peter Muffin Trio und Yum Yum Club beindruckende, wuchtige und der Avantgarde nahe Platten vor, und Max Rieger (u.a. All diese Gewalt) produziert sich mit Casper, Drangsal, Die Selektion, Friends Of Gas, Ilgen-Nur, Jungstötter, Stella Sommer etc. an die Spitze der deutschen Musikindustrie jenseits vorhersehbarer Plastikwerke.
Tango Argentino
Tanzabend veranstaltet von der ehrenamtlichen Initiative tangoflensburg.
Milonga mit wechselnden DJs und stets schöner, tanzbarer Musik.
Neànder & From Harbour
neànder lässt Gitarren, Bass und Schlagzeug sprechen. Gesang ist in der Musik von neànder nicht vorgesehen. Brauchen sie auch nicht. Ihr intensiver, düsterer Sound zieht einen auch ohne Texte in eine finstere Gedanken- und Klangwelt. Heftig geiler Doom Rock.
Support: From Harbour
Blaqrock
Blaqrock aus Chicago, bestehend aus dem Sänger Gardner McFadden III, dem Gitarristen Myles Bacon, dem Bassisten Austen Goebel und dem Schlagzeuger Danny Delgado, ist eine klassische Variante der alternativen Musik.
In Anlehnung an den Text von Childish Gambino "Black rock like a fuckin' LOST episode" verkörpert die Band die Tatsache, dass Rockmusik ursprünglich von schwarzen und ethnischen Künstlern gemacht wurde. Blaqrock bringt diese verlorene Tatsache in den Vordergrund. Die alternative Schreibweise steht nicht nur für die Vielfalt der Mitglieder, sondern auch dafür, dass die Gruppe über die typischen Genregrenzen hinausgeht.
Von Rage Against The Machine, Linkin Park, N.E.R.D und BROCKHAMPTON bis hin zu Guns N' Roses, Thundercat, The Mars Volta und J Dilla spiegeln die Einflüsse von Blaqrock wider, dass sie sich nie davor gescheut haben, über das Erwartete hinauszugehen.
Die größte Stärke von Blaqrock sind die vier Mitglieder und die Absorption ihrer Energie und Einflüsse. Diese integrative Energie wird von ihren Fans aus allen Bevölkerungsschichten ausgestrahlt.
Mit introspektiven und nachdenklichen Texten, harten Gitarren, groovenden Bässen und stampfenden Drums kann dieser Sound nur als BLAQROCK bezeichnet werden.
Kapelle Petra & Jack Pott
KAPELLE PETRA
Den Namen hat wohl inzwischen jeder, der sich auch nur annähernd für Musik interessiert, schon mindestens einmal gehört. Beständiges Touren, Auftritte bei diversen TV-Shows von Joko&Klaas, astreine YouTube-Klick-Millionäre mit ihrem Song „Geburtstag“.
Umtriebig und unterhaltsam – nein, tragen wir ruhig etwas dicker auf: umwerfend. Das trifft es besser.
Bei oberflächlicher Betrachtung der Band drängt sich manchmal der Eindruck auf, sie würden alles nicht ganz so ernst nehmen. Da ist durchaus was dran, aber doch ist man hier meilenweit entfernt von einer reinen Spaß-Truppe. Und das hört man in ihrer Discographie wohl selten so deutlich wie auf dem neuen Album. Sänger Guido textet wie gewohnt auf den Punkt. Er zeigt sich als aufmerksamer Beobachter und begnadeter Erzähler, der es schafft seine Geschichten in gut dreiminütige Popsongs zu packen.
Schon beim letzten Auftritt im Volksbad hat die Band alle Gäste (und natürlich auch uns) restlos begeistert und das jetzt anstehende Konzert wird mindestens genauso gut. Wir können es kaum erwarten!
Support: Jack Pott
Egotronic
Egotronic ist die beste Elektropunkband der Welt und klingt trotz stattlichem Alter von nunmehr 21 Jahren so fröhlich wie lange nicht mehr und bleibt dabei aber immer noch konsequent politisch wie gewohnt. Wir freuen uns auf dieses pandemiebedingt schon mehrfach verschobene Highlight: Es wird natürlich sehr gut!
Tequila & the Sunrise Gang
Wer in Schubladen denkt hat es bei Tequila & the Sunrise Gang wirklich nicht leicht. Die breite Instrumentierung inkl. dreiköpfiger Bläsersektion ermöglicht den sieben Kielern eine Dynamik wie kaum einer anderen Band. Die fliegenden Wechsel zwischen treibendem Ska-Punk-Offbeat à la Less Than Jake und hymnenhaften Sing-A-Long-Refrains, wie man sie von Rancid kennt, verlaufen nahezu spielend und die unzähligen Hook-Linies bohren sich tief ins Ohr, um sich da für lange Zeit einzunisten.
„Super gezockt, gute Kompositionen! Ich bin sicher, dass das auf Festivals richtig scheppern wird.“ sagt Ingo Donot zum neuen Album HOME (2020) – und genau das stellen Tequila & the Sunrise Gang auf ihren energiegeladen und mitreißenden Live-Shows regelmäßig unter Beweis. Anfang 2022 mit ihrer Headliner-Tour in Deutschland, Ende 2022 dann auch als offizieller Support für Less Than Jake.
Wer also auf tanzbarsten Ska-Punk mit klarer Attitüde und ordentlich Ohrwurmcharakter steht, ist hier genau richtig. Tequila & the Sunrise Gang sind bereit, seine Hörer mit ihrer einnehmenden Energie von der ersten Sekunde an durchzuschütteln und bis zum Ende nicht mehr loszulassen. Genau richtig für alle Fans der Mad Caddies, Manu Chao, Rancid oder Less Than Jake.